Livro!

Finalmente consegui comprar o "HITCHCOCK TRUFFAUT ENTREVISTAS". Um livro que compila uma série de entrevistas de Alfred Hitchcock realizadas nas décadas de 50 e 60 por François Truffaut. Com o objetivo de mudar a opinião dos críticos que na época julgavam o trabalho de Hitchcock como mediano e comercial, Truffaut propôs ao diretor inglês que respondesse 500 perguntas sobre suas obras. O resultado foi um dos livros mais importantes do gênero, um guia para estudantes e entusiastas do cinema.

Viajo porque preciso, volto porque te amo

Um filme difícil para os espectadores mais acostumados com ritmo rápido e informações já mastigadas dos longas enlatados. A imagem, no filme, além de completar, diz muito mais do que a própria narração do personagem principal.

Bom, para ficar mais fácil, a história é a seguinte: um geólogo viaja pelo interior do nordeste para avaliar as condições dos terrenos onde as águas de um rio serão transpostas.

A primeira vista, o filme é um registro técnico da viagem e um diário audiovisual do personagem. Mas, aos poucos é perceptível o mergulho na alma de José Renato através das narrações e principalmente pela justaposição das imagens.

A viagem é, na verdade, uma fuga da realidade. José Renato foge tanto, que seu rosto não aparece um momento sequer durante o filme todo. E é durante os 75 minutos do longa que percebemos a evolução do seu estado emocional.

No início, a negação. José Renato narra cartas apaixonadas como se amasse a esposa e fosse correspondido. A autenticidade do sentimento e das cartas é questionável, pois a narração é dura, robotizada, enfim, sem emoção verdadeira. Depois de alguns minutos de cartas fictícias embaladas por músicas bregas, o tédio surge. As paisagens, a estrada e os dias ali parecem ser sempre os mesmos. O desprezo pela região em que ele está percorrendo é notável.

Efeitos visuais a moda antiga

Nesse primeiro video, experimentei um efeito visual muito simples: o corte. Não há cromas nem nada. Apenas o bom e velho corte seco. Mas vale lembrar que para dar certo é importante que o cenário tenha sempre a mesma iluminação e a câmera não deve se mexer. Foi justamente desafiando isso que escolhi esse muro como cenário: além de ser bem colorido (o que ajuda caso haja algum defeito para corrigir), ele fica num ambiente externo, ou seja: a iluminação muda o tempo todo. Agarrei o desafio e está aí o resultado!

              

Nesse segundo vídeo, novamente usei apenas o corte seco para me "transportar" para outro cenário. Nada de croma ou rotoscopia. O máximo que usei de efeito visual foi o "lens flare" no meu dedo para dar uma graça a mais na história. Check it out!

              

João Moreira Salles

João Moreira Salles explica como ingressou no mundo audiovisual e discute sobre o fazer documentário.


           

Com Outros Olhos

Um garoto perde a visão recentemente e isola-se em seu quarto. Forçado a enfrentar estranhos ruídos que o atormentam, ele descobre que é possível adaptar-se à sua nova condição.

Nesse curta, feito em julho de 2009, fiquei responsável pela direção de fotografia e pela edição. A iluminação transmite, em alguns momentos, o estado depressivo do personagem. As cores (tons pastéis, monocromia) e os planos mais longos também colaboram para expor a condição psicológica do garoto. Por falar nele, o ator Guillermo Hundadze, me impressionou pela ótima atuação! Atualmente ele está trabalhando na novela "Passione" da Globo. Sucesso!

Com Outros Olhos foi selecionado pelo Festin Festival (Festival de Cinema Itinerante de Língua Portuguesa) em Portugal, onde concorreu na categoria "curtametragem" pelo juri popular.


                

Composição de cena

Compor uma cena não é apenas torná-la mais bonita e agradável, mas também dar sentido e clareza aos acontecimentos. Hoje em dia é possível alterar completamente o cenário de um filme na pós-produção, mas isso só deve ser feito depois de avaliada a impossibilidade de compor o set, por exemplo, no caso de restrições no orçamento ou dificuldade para dispor os objetos de cena e os elementos visuais no set. 

Para deixar a coisa mais clara, apliquei esses conceitos em um cena rápida que filmei nesse final de semana. Era preciso causar suspense e ambientar o cenário de forma mais misteriosa. Dá uma olhada no resultado!

     

Para compor a cena, utilizei animação 2d, montagem e rotoscopia.

O Futebol no Cinema

O Brasil voltou mais cedo da África, mas o clima ainda é de Copa do Mundo! Por isso resolvi dedicar um post aos filmes que tem como tema o futebol.

Em geral, os filmes com essa temática não empolgam e não se tornam referências ou blockbusters mundiais. Talvez porque as grandes produtoras são americanas e nos EUA não existe uma forte tradição nesse esporte. Mas e em relação ao cinema nacional? Talvez exista uma grande dificuldade em retratar as emoções dos torcedores (já que a paixão do brasileiro é grande) ou até mesmo em reproduzir as jogadas geniais de Pelé, por exemplo.

O fato é que existem sim algumas exceções! Vamos a elas?

Garrincha - Alegria do Povo (1962) foi um dos primeiros documentários feitos sobre o tema no Brasil. A obra retrata os feitos do craque Garrincha e o impacto gerado nos torcedores depois da vitória do Brasil nos mundiais de 1958 e 1962. O documentário é lembrado até hoje como um dos melhores feitos sobre um atleta nacional.

Todos os Corações do Mundo (1995) revive os jogos e principalmente os bastidores da copa de 1994. O documentário, produzido pelo brasileiro Murilo Salles, é uma produção oficial da FIFA e foi muito bem recebido pela crítica da época.

Linha de Passe (2006) conta a história de Dario, um jovem carente que vive na periferia e enfrenta as etapas necessárias para tentar se tornar jogador profissional. Salles afirma que escolheu o tema baseado em dois documentários dirigidos por seu irmão João Moreira Salles. O filme conquistou a Palma de Ouro em Cannes com a atuação de atriz Sandra Corveloni.

Para finalizar, segue o trailer (relíquia!) de O Corintiano (1966). O Filme, com Mazzaropi, é o reflexo da competitividade entre torcedores dos times brasileiros - no caso, representados por dois antigos rivais: Corínthians e Palmeiras. Sucesso de bilheteria, o longa inclui cenas reais de jogos e conta com participações dos jogadores Rivellino e Dino Sani.