29/06/2010

Tropa de Elite 2

     

Primeiras imagens de Tropa de Elite 2. Trailer bacana! O filme tem estréia prevista para outubro, no Brasil.

Cinema brasileiro e fazer cinema no Brasil

Há alguns anos o Brasil vem apresentando um cinema mais industrializado e preocupado com a qualidade técnica. A "retomada", como classificam alguns críticos, veio por volta de 1995, a partir de incentivos fiscais e apoio à produção. Consequentemente, na última decada, o número de produtoras no país aumentou rapidamente, gerando assim, filmes de boa qualidade e outros nem tanto.

O resultado do aquecimento da produção cinematográfica é claramente percebido nas bilheterias atuais: "Se eu fosse você", "Se eu fosse você 2" e "Chico Xavier", por exemplo, tiveram mais de três milhões de expectadores cada. Dessa forma, gradativamente o público brasileiro diminui a resistência aos filmes nacionais e não mais vinculam as pornochanchadas e filmes "de favela" às produções atuais.

Mas ainda há muito que se conquistar. Apesar do aumento na produção, pouco se investe em distribuição no Brasil. Muitos filmes não conseguem espaços nas salas de cinemas (ou, se conseguem, ocupam horários desprivilegiados e permanecem pouquíssimo tempo em cartaz) e se restringem a exibições em festivais de cinema. Além disso, 90% da receita da bilheteria do cinema brasileiro concentra-se em uma única empresa, a Globo Filmes. Por isso, alguns diretores e pequenas produtoras apostam na internet e em festivais internacionais para ganhar público e prestígio - e assim, atrair investimentos.

Sendo assim, selecionei alguns sites importantes para quem, como eu, não trabalha para grandes produtoras e precisa da internet para pesquisar, cadastrar e divulgar suas obras!

O primeiro da lista é o Porta-curtas. Criado para cadastro de obras audiovisuais, o site conta com mais de seis mil curtametragens nacionais. Nesse site é possível assistir filmes, ver fichas técnicas e obter mais informações sobre as produções.

Outro site indispensável para quem produz é o Kinoforum. A Associação disponibiliza um guia atualizado de festivais de cinema e vídeo, blogs de críticas, entrevistas com profissionais da área (das quais algumas já até postei por aqui!) e ainda oferece oficinas de realização audiovisual. Vale a pena favoritar!

Por fim, o último site que selecionei para compartilhar foi o Shortfilmdepot. Criado para facilitar a vida de quem divulga seus filmes, o site serve como um banco de dados completo sobre o longa ou o curtametragem. Assim, basta cadastrá-lo uma vez e linká-lo ao festival que deseja fazer a inscrição. Muito prático e profissional!

Há outros sites interessantes também: Neste e neste aqui, você confere uma lista com as principais produtoras do país. Então, mãos a obra e bom trabalho!

28/06/2010

Curioso!

Atendendo a pedidos, seguem cinco curiosidades sobre o mundo do cinema!

1. James Cameron escreveu o primeiro script de Avatar em 1994. Doze anos depois iniciaram-se as filmagens. Mas, antes de estreiar, o longa passou por quase dois anos de pós-produção - um recorde!

2. Fidel Castro teve uma breve carreira cinematográfica em Hollywood. Ele interpretou pequenos papeis em musicais norte-americanos uma década antes de se tornar o líder cubano.

3. "E o Vento Levou" é o filme mais visto em todo o mundo.

4. O roteiro do filme "Curtindo a vida adoidado" foi escrito em apenas seis dias.

5. Durante as filmagens de "O Exorcista", oito pessoas da produção morreram de forma inesperada. Após a estréia do filme, a atriz Ellen Burstyn - personagem principal - iniciou um tratamento psiquiátrico.

26/06/2010

Somewhere

     

O novo filme de Sofia Coppola conta a história de um ator milionário que vive em um hotel em Hollywood e tem seus hábitos e prioridades repensados quando sua filha decide visitá-lo. A comédia dramática conta com a atuação de Elle Fanning (irmã de Dakota Fanning), Stephen Dorff e Benicio Del Toro. A estréia está prevista para o dia 22 de dezembro nos Estados Unidos.

24/06/2010

Cinema e o coletivo

                  

Helvécio Ratton fala nesta palestra (Oficina Tela Brasil, em BH) sobre a importância do espírito de colaboração entre os integrantes de uma equipe de produção de um filme. Além da coletividade, o diretor grifa a importância da figura do diretor - um elo entre os diversos setores que desempenham papéis específicos no set.

23/06/2010

Arte?

Patrícia Moran é uma reconhecida cineasta brasileira que surgiu na década de 1980 em Belo Horizonte. No início, experimentou linguagens com câmera VHS e aprofundou-se no audiovisual produzindo curtas e videoclipes de bandas de garagem. Além dessas investidas, produziu também vídeos experimentais com poesia marginal de artistas mineiros - como por exemplo, Marcelo Dolabella (de quem eu tenho o orgulho de ter sido aluno!). Sua obra mais conhecida, Clandestinos (2000), tem o foco nos sentimentos e sensações dos jovens que fizeram a luta armada no final da década de 1960. Premiada internacionalmente, Patrícia Moran começou numa época em que o conhecimento se dava principalmente pela troca, pelas interações pessoais. No vídeo a seguir, selecionei uma parte de uma entrevista da cineasta - que nunca fez curso de cinema - na qual é discutida a arte, a técnica e as diversas formas e possibilidades do audiovisual.


                  

22/06/2010

Interview Project

David Lynch. Muitos o chamam de esquisito, outros de gênio. Pra mim, um incrível diretor com total controle sob a sua arte. Por mais estranho que possa parecer, seus filmes contam sonhos, escancaram anomalias e muitas vezes beiram o bizarro. Mas a verdade é que os sonhos são estranhos, e as anomalias, bizarras!

Ok, ok, mas este post não é para falar exatamente do autor, e sim sobre uma de suas obras: Interview Project.

Criado para contar histórias de gente comum, o "Projeto Entrevista" é uma viagem pelas cidades dos EUA em que pessoas são encontradas e entrevistadas. A cada 3 dias, uma nova entrevista é postada no site. Ao todo, serão mais de 200 mil km percorridos até o final do ano. O Diretor conta que esta é uma ótima oportunidade para se conhecer pessoas - algo humano e que você não pode evitar.

As entrevistas duram cerca de 3 minutos e variam o tom de acordo com os entrevistados. Mas frequentemente, algumas perguntas bem interessantes são respondidas, tais como "como você gostaria de ser lembrado?" "como você se descreve?" "você tem algum arrependimento?" e assim vai.

Eu tenho uma identificação especial com esse projeto, pois já há algum tempo venho querendo fazer algo parecido.

Abordagens a respeito do tempo e da vida são fascinantes e, nesse caso, unido com um conceito antropológico tão forte, o projeto ganha status de documentário e se abre para reflexões. O resultado, pra mim, é muito interessante: a variedade de pessoas e de lugares não alteram tanto as respostas dos entrevistados. Em geral,  apesar da individualidade dos personagens, todos temos angústias e desejos semelhantes.

17/06/2010

Rio, Eu Te Amo!


Dando continuidade ao projeto "Cities of Love", chegou a vez do Rio de Janeiro servir de cenário para a obra. "Rio, Eu Te Amo" será resultado do trabalho de vários cineastas, entre eles Fernando Meirelles e José Padilha e tem 2011 como o ano de estréia. Cerca de 10 pontos da cidade serão destacados para as histórias românticas do filme. Mal posso esperar para assistir!

Metalinguagem!


No curta "Cinemaiêutica" (Brasil, Rodrigo Falk Brum) o personagem principal tenta convencer o amigo de que ambos estão em um filme! Dessa forma bem humorada eles usam referências cinematográficas para argumentar e desenvolver a história. O resultato é um curta bem diferente e completamente metalinguístico. Tudo no filme vai de acordo com os argumentos dos personagens: quando eles desconfiam que estão em um filme clássico, automaticamente o curta passa a ter tomadas clássicas e conversas clichês; já quando a idéia é de que estão imersos em um filme de ação, prontamente a câmera ganha velocidade, movimentos ágeis e cortes rápidos.
"Cinamaiêutica" está concorrendo no "Your Indie Film Festival" do Canadá. E você pode votar nele aqui.

14/06/2010

Síntese criativa

Quando eu vou ao cinema, geralmente fecho os olhos na hora dos trailers. Isso porque atualmente criou-se um formato padrão para a divulgação em que se conta praticamente a história toda! Há casos que é possível narrar a trama inteira apenas com as informações do trailer! É a grande apelação para vender ingressos.

Para protestar contra isso, escolhi um trailer que consegue transmitir o tom de uma história e indicar o tipo de trama que irá ser contada sem mostrar uma cena do filme! Claro que esse exemplo não seria atual. Essa é mais uma sofisticada sacada de Kubrick! O filme, O iluminado, é um dos suspenses mais estudados do cinema. E o trailer, super artístico, ficou à altura da obra. Dá uma olhada!

                 

09/06/2010

Pensamentos sobre o ator

Dirigir e atuar no cinema é completamente diferente de desempenhar estes mesmos ofícios no teatro. Durante algum tempo a linguagem utilizada nas duas artes foi bastante parecida, mas com a evolução, o homem descobriu que é possível ramificar e codificar cada uma das especificações da linguagem audiovisual. Partindo daí, no post de hoje vamos nos ater principalmente para a questão do ator!

A diferença

Um ator quando se prepara para um filme tem uma trajetória solitária. Apesar de discutir o personagem algumas vezes com o diretor, o empenho e o estudo do roteiro fica por conta dele mesmo. Ao contrário do teatro, onde os ensaios são em grupos e leva-se meses até a estréia, no cinema o ator deve entrar de cabeça no projeto e assumir aquele personagem como um papel pronto para receber anexos e se transformar em um verdadeiro livro! A estréia, nesse caso, acontece junto com o grito de "ação!" do diretor. Não há tempo para evoluir a interpretação a medida que as apresentações acontecem. Num filme, o que gravou está gravado. Por isso, o ator deve estar completamente preparado desde o início das filmagens.

A concentração

Filmar um longa metragem exige foco - no sentido técnico e literal. Todos os profissionais do set devem saber exatamente o seu papel e ainda estar atento para o inesperado. Com o ator não é diferente! A qualquer hora uma cena pode ser alterada (pelos mais diversos motivos) e por isso a calma deve ser onipresente. Além disso, no cinema, a fragmentação das cenas é muito maior que em qualquer outro lugar. E por questões de logística, continuidade, tempo e orçamento, filma-se privilegiando o espaço físico onde a equipe está. Por isso, é muito comum que um ator grave uma cena às oito horas da manhã e só volte a terminar aquela mesma cena depois das três horas da tarde. Novamente a concentração é essencial. A busca pelo autocontrole deve partir de uma pergunta: como resgatar a mesma energia e entonação várias horas depois?

A Técnica

Além dos planos de filmagem, ordem do dia, escaletas e tudo mais que um diretor dispõe para se organizar, é importante que haja conhecimento sobre o que está sendo feito. Um diretor deve conhecer a fundo as motivações de um personagem assim como o ator deve saber transportar toda essa bagagem para a tela com naturalidade. Mais do que isso: um ator profissional deve saber repetir movimentos e entonações além de conseguir contracenar com paredes, contra-regras e câmeras, por exemplo. E, nesse caso, a técnica muitas vezes é tão importante quanto o dom e a inspiração.

08/06/2010

Mero Detalhe



Um curta que é um monólogo. Seria chato se os diretores Brenno Castro e Gabriel Gallindo não tivessem acertado na mão e conduzido a narrativa de forma tão leve. A fotografia é preenchida com muito desfoque (buquês o tempo todo!) e luz e sombra bem marcadas. Os enquadramentos - as vezes bem fechados - ajudam a nos tornar íntimos da história: o término de um namoro. O bacana é que assim como a trilha sonora, a progressão é gostosa! Não há dramas nem sofrimento. O curta é desencanado mas nem por isso desleixado. Vale a pena ver!

02/06/2010

Quer ser um diretor?

Eu acredito que pra tudo na vida é preciso planejamento! E foi com esse mesmo pensamento que um site resolveu postar um artigo com um "passo-a-passo" para quem deseja comandar uma equipe e realizar seus filmes!

Claro que não existem receitas de bolo para uma carreira bem sucedida, mas vale a pena dar atenção para quem já passou por tudo isso e se deu bem!

01/06/2010

Do Brasil para o Mundo


O Circuito Inffinito de Festivais é um dos maiores divulgadores do cinema brasileiro no exterior. Nesse ano, o festival aterrisará em várias cidades importantes como: Vancouver, Miami, Londres, Buenos Aires, Madri e Barcelona.

Nesse mês, o circuito acontece em Nova York e a mostra fica por conta do 8th Cine Festival Petrobrás. Cerca de 15 filmes serão exibidos no Tribeca Cinemas, entre eles O Bem Amado, Mamonas Para Sempre - O Doc, Insolação e Os Normais 2.
Após a sessão haverá debates com representantes dos filmes!